Praktyczne aspekty zarządzania prawami i umowami licencyjnymi w rozwoju gier e-sportowych

Praktyka zarządzania prawami w grach e-sportowych

Wraz z szybkim rozwojem rynku e-sportowego, wiele japońskich firm zajmujących się produkcją gier rozważa nowe wejścia na rynek.
Podczas tworzenia gier konieczne jest uporządkowanie różnych relacji prawnych, a szczególnie istotne jest zarządzanie prawami własności intelektualnej.

Relacje z innymi prawami własności intelektualnej

W przypadku używania postaci należących do innych firm, konieczne jest uzyskanie zgody na japońskie prawa autorskie i prawa do znaków towarowych.
Podobnie, przy wykorzystaniu projektów produktów, takich jak rzeczywiste samochody, zaleca się ochronę poprzez umowy w kontekście japońskich praw do wzorów przemysłowych.
Dodatkowo, gdy w grze pojawiają się prawdziwi sportowcy lub celebryci, niezbędne jest zawarcie umowy licencyjnej dotyczącej japońskich praw do wizerunku.

Podczas korzystania z takich praw własności intelektualnej osób trzecich, konieczne jest szczegółowe sprawdzenie zakresu praw i ograniczeń.
Szczególnie w przypadku japońskich praw do znaków towarowych, należy zwrócić uwagę na klasyfikację produktów i ograniczenia terytorialne.
W odniesieniu do japońskich praw do wizerunku, zazwyczaj wymagane są szczegółowe ustalenia dotyczące sposobu wykorzystania wizerunku oraz metod płatności wynagrodzenia.

Podstawowe ramy zarządzania prawami autorskimi

Biorąc pod uwagę te relacje prawne, zarządzanie prawami autorskimi do samej treści gier jest również istotne.
Gry to złożone dzieła, które łączą w sobie programy, ilustracje, teksty, muzykę i inne utwory.
W przypadku utworów stworzonych przez pracowników w ramach ich obowiązków służbowych, prawa autorskie przysługują firmie jako utwory pracownicze zgodnie z artykułem 15 japońskiej ustawy o prawach autorskich. Jednakże, gdy zleca się tworzenie zewnętrznym twórcom, konieczne jest jasne ustalenie dotyczące przynależności i wykorzystania praw autorskich.

Uwzględnienie praw wykonawców

Również japońscy wykonawcy utworów muzycznych oraz aktorzy głosowi posiadają prawa pokrewne.
W odniesieniu do tych praw, kluczowe jest zawarcie kompleksowych umów licencyjnych z myślą o organizacji wydarzeń i rozwoju mediów.
Na przykład, należy określić zakres licencji, uwzględniając użycie utworów muzycznych podczas dużych wydarzeń oraz wykorzystanie głosów aktorów w relacjach z rozgrywek.

W umowach z japońskimi wykonawcami konieczne jest jasne określenie zasad dotyczących wtórnego wykorzystania nagranych dźwięków i wykonań.
Szczególnie w przypadku turniejów e-sportowych, gdzie przewiduje się użycie dźwięków w transmisjach na żywo czy materiałach z najważniejszymi momentami, niezbędne jest uzyskanie odpowiednich zezwoleń na te zastosowania.

Formy i znaczenie umów licencyjnych

W takiej sytuacji istnieją dwie konkretne formy umów: umowa o przeniesienie praw autorskich od twórcy do firmy produkcyjnej oraz umowa licencyjna.
W szczególności, wybierając umowę licencyjną, konieczne jest szczegółowe określenie sposobów użytkowania, takich jak wykorzystanie w turniejach e-sportowych, transmisje online oraz międzynarodowa ekspansja.

Zarządzanie i obsługa umów licencyjnych

Na koniec, ważne jest również, aby odpowiednio zorganizować wewnętrzne struktury zarządzania tymi relacjami prawnymi.
W szczególności, gdy zaangażowanych jest wielu licencjodawców, konieczne jest zapewnienie spójności treści każdej umowy.
Jeśli planuje się ekspansję zagraniczną, należy również zwrócić uwagę na różnice w systemach prawnych poszczególnych krajów.
Okres ochrony praw autorskich i pokrewnych, zakres przepisów ograniczających prawa mogą się różnić w zależności od kraju, dlatego projektowanie umów powinno uwzględniać system prawny kraju lub regionu, do którego planuje się ekspansję.