Os personagens não têm direitos autorais? Conhecimento básico para o negócio de Propriedade Intelectual

Personagens de várias mídias, como mangás, animes, jogos e VTubers, são utilizados em diversos negócios, como colaborações de jogos com personagens de anime e publicação de livros.

Este tipo de negócio, que gera lucro a partir da propriedade intelectual criada, é chamado de “negócio de PI (Propriedade Intelectual)”.

Muitos de vocês já devem ter ouvido que “os personagens não estão protegidos por direitos autorais” em relação a este tipo de negócio. O que isso significa?

Por exemplo, seria uma “violação de direitos autorais” se alguém usasse um personagem criado por outra pessoa num jogo sem permissão?

Por outro lado, como se deve proceder para proteger legalmente os personagens da sua empresa enquanto desenvolve o seu negócio?

Neste artigo, explicaremos a relação entre personagens e direitos autorais.

A relação entre personagens e direitos autorais

A “Teoria da Distinção entre Ideia e Expressão” e a Lei dos Direitos Autorais

Os direitos autorais são concedidos a obras literárias. A “obra literária” é definida na Lei dos Direitos Autorais da seguinte forma:

“Uma expressão criativa de pensamentos ou sentimentos que pertence ao domínio da literatura, ciência, arte ou música.”

Artigo 2, parágrafo 1, item 1 da Lei dos Direitos Autorais Japonesa

Esta definição indica que, para ser considerada uma obra literária, é necessário expressar concretamente “ideias”, como pensamentos ou sentimentos do autor.

Esta distinção entre ideia e expressão, e o princípio de proteger apenas a expressão concreta como obra literária, é chamada de “Teoria da Distinção entre Ideia e Expressão”.

Sob a “Teoria da Distinção entre Ideia e Expressão”, a proteção das ideias e expressões tem diferenças claras, como segue:

As ideias na cabeça de uma pessoa são basicamente de todos, e a proteção para a pessoa que aconteceu de ter a ideia primeiro deve ser limitada. Além disso, é necessário tornar público que “esta ideia tem os direitos de alguém” passando por procedimentos como a apresentação de um pedido.

Por outro lado, a proteção é concedida a expressões concretas, independentemente de serem artísticas ou valiosas, com o objetivo de incentivar a atividade de expressão.

Esta ideia básica é refletida na diferença na proteção de ideias e expressões.

“Personagens” são ideias

Os personagens de anime e mangá são compostos pelo personagem, que é um conceito abstrato como configuração e personalidade, e o design que expressa concretamente esse personagem.

Este personagem é uma ideia em si e não é considerado uma obra literária.

No caso em que foi discutido se desenhar uma ilustração de “Popeye” sem permissão seria uma violação dos direitos autorais (o “Caso Popeye”), foi indicado que, para alegar violação dos direitos autorais, não é suficiente dizer que “o personagem foi usado sem permissão”, mas deve-se especificar “qual desenho/ilustração (por exemplo, a ilustração do episódio ● do volume ●) foi usado sem permissão”.

Uma obra literária sob a Lei dos Direitos Autorais é “uma expressão criativa de pensamentos ou sentimentos” (Artigo 2, parágrafo 1, item 1 da mesma lei), e em um mangá serializado de formato de história completa onde um personagem com um certo nome, aparência, papel, etc. é repetidamente desenhado, cada episódio do mangá em que o personagem é desenhado é considerado uma obra literária. Não se pode dizer que o chamado personagem do personagem é uma obra literária, separada do mangá concreto. No entanto, o que é chamado de personagem é um conceito abstrato que pode ser chamado de personalidade do personagem que foi sublimado da expressão concreta do mangá, e não é a expressão concreta em si, e não se pode dizer que é uma expressão criativa de pensamentos ou sentimentos.

Suprema Corte, 17 de julho de 1997 (Heisei 9)

Em outras palavras,

1. Um fuzileiro naval masculino na casa dos trinta anos que ganha superpoderes ao comer espinafre, vestido com um uniforme de marinheiro e com um cachimbo na boca (uma ideia)
2. Uma ilustração/desenho concreto de Popeye em papel (uma expressão)

Destes dois, o que o autor possui é o “direito autoral sobre 2 (expressão concreta)”, e desenhar uma ilustração imitando Popeye pode ser uma “violação do direito autoral sobre 2 (expressão concreta)”, mas não pode ser uma “violação do direito autoral sobre 1 (personagem)”.

A proteção através do registro de marca é eficaz

Uma maneira de proteger o design de um personagem é utilizar os direitos de marca.

Os direitos de marca são direitos concedidos pela Lei de Marcas, e formas visuais como figuras, letras e formas tridimensionais são protegidas. O design de um personagem pode ser reconhecido como uma marca se cumprir certos requisitos.

No caso dos direitos de marca, se uma ilustração que imita o design de um personagem que é uma marca for usada, pode haver uma violação dos direitos de marca, independentemente de se conhecer o design original ou não.

Em contraste, para alegar violação de direitos autorais, é necessário provar que a outra parte conhecia o design original do personagem e o imitou com base nisso.

Se a outra parte criou sua própria obra sem conhecer o design original do personagem, isso não seria uma violação dos direitos autorais.

No entanto, é importante notar que os direitos de marca não são concedidos a menos que a marca seja registrada.

Além disso, os direitos de marca têm um período de validade de 10 anos a partir do registro, por isso é necessário não esquecer de renová-los.

Para mais informações sobre a proteção através do registro de marca, consulte o seguinte artigo:

Até que ponto a utilização de um design de personagem constitui uma violação de direitos de autor?

Os pontos complexos do caso Popeye

Havia uma circunstância especial no caso Popeye, onde a distinção entre “personagem” e “expressão” foi disputada até ao Supremo Tribunal.

Popeye é uma personagem criada em 1929, e para as obras iniciais, o período de proteção pelos direitos de autor tinha expirado, de acordo com a decisão da justiça americana.

Portanto, a estrutura é a seguinte:

Existe uma “imagem criada sem permissão” que parece ter sido criada com base em uma das muitas expressões (designs) desenhadas para “uma personagem (ideia)” ao longo do tempo.

Dependendo de qual imagem foi usada como base para a criação,

• É uma “imagem/ilustração criada com base numa imagem/ilustração cujos direitos de autor expiraram (portanto, não constitui uma violação dos direitos de autor)”
• É uma “imagem/ilustração criada com base numa imagem/ilustração cujos direitos de autor ainda estão em vigor (portanto, constitui uma violação dos direitos de autor)”

A conclusão variava dependendo do caso.

Normalmente, quando existe uma ilustração não autorizada de um personagem de banda desenhada, raramente se questiona “esta ilustração é especificamente uma imitação da ilustração do volume ●, episódio ●”.

O que a Lei dos Direitos de Autor proíbe como “adaptação”

A Lei dos Direitos de Autor proíbe a cópia direta ou a simples imitação de uma imagem/ilustração de um personagem como uma “violação do direito de reprodução”.

Além disso, não só isso, mas também a criação de uma obra separada com base no design do personagem, de forma que o espectador possa perceber que o design original foi referenciado, é proibida como uma “violação do direito de adaptação”.

Portanto, também é proibido desenhar um design de personagem de forma deformada.

Direitos de Autor e Diretrizes de Licença

A criação e publicação de designs que possam constituir uma “violação do direito de reprodução” ou “violação do direito de adaptação” podem ser permitidas dentro de um certo âmbito, de acordo com as diretrizes.

Por exemplo, no caso da famosa idol virtual “Hatsune Miku”, a publicação de obras derivadas é permitida dentro de um certo âmbito, de acordo com as “Diretrizes de Uso de Personagens”.

Em geral, é proibido publicar na internet, sem a permissão do titular dos direitos, personagens conhecidos como “direitos autorais”, seja na forma original ou na forma de ilustrações desenhadas por si mesmo (as chamadas “obras derivadas”). Os nossos personagens, como “Hatsune Miku”, são tratados da mesma forma pela lei. Por outro lado, é natural que os criadores queiram publicar na internet as obras que criaram com o seu próprio esforço, mesmo que sejam obras derivadas. Nós também gostaríamos que os nossos personagens fossem usados o máximo possível, desde que não seja para fins lucrativos.

piapro (Piapro) | Diretrizes de Uso de Personagens[ja]

Estas diretrizes esclarecem que, mesmo que se faça uma deformação, é natural que se trate de uma adaptação em relação aos direitos de autor de Hatsune Miku, mas que isso é permitido dentro de um certo âmbito.

No entanto, como indicado nas diretrizes, o uso de designs de personagens para fins lucrativos não é livremente permitido.

Se for para usar para fins lucrativos, será necessário envolver o chamado negócio de propriedade intelectual.

Como utilizar o design de personagens

Quando um manga muito popular é transformado em anime ou filme, ou usado para vender mercadorias, o design dos personagens é utilizado.

Este tipo de uso para fins lucrativos e o lucro obtido com as taxas de utilização são chamados de “negócio de IP”.

Aqui, explicaremos como utilizar o design de personagens no âmbito do negócio de IP.

Transferência de direitos autorais

Uma maneira de utilizar o design de personagens é receber a transferência dos direitos autorais do titular desses direitos.

No entanto, ao receber a transferência de direitos autorais, é necessário prestar atenção aos “direitos de adaptação” e aos “direitos relacionados ao uso de obras derivadas”.

Para receber a transferência destes direitos, é necessário especificar claramente no contrato que você está recebendo a transferência, caso contrário, estes direitos são presumidos como reservados pelo cedente.

Se estes direitos não forem transferidos, por exemplo, o receptor não pode alegar violação de direitos autorais em relação a uma obra que deforma o design do personagem.

Mesmo que seja estipulado que “os direitos autorais sobre o design do personagem de ●● serão transferidos de B para A”, os “direitos de adaptação” e outros não serão transferidos.

Portanto, é necessário esclarecer que você está transferindo, incluindo os direitos de adaptação, como “Os direitos autorais sobre o design do personagem de ●● (incluindo os direitos previstos nos artigos 27 e 28 da Lei de Direitos Autorais japonesa) serão transferidos de B para A”.

Assinatura de um contrato de licença

Além disso, em vez de receber a transferência de direitos autorais, você também pode assinar um contrato de licença sobre o uso do design do personagem com o titular dos direitos autorais.

No contrato de licença, você pode impor várias restrições ao uso do design do personagem.

Por exemplo, você pode considerar limitações sobre como e com que frequência o design do personagem será usado, e qual será o período de uso.

Aspetos a considerar na transferência de negócios e “Direitos de Autor de Personagens”

Recentemente, tem-se observado um aumento na aquisição de negócios de YouTubers Virtuais, ou VTubers.

Isto deve-se ao facto de ser difícil aumentar o número de inscritos num canal do YouTube a partir do zero, e a aquisição de canais ou contas existentes pode ser uma forma mais rápida de o fazer, criando assim uma demanda para a aquisição desses negócios.

Na aquisição de um VTuber, a “transferência de negócios” é frequentemente utilizada. A “transferência de negócios” inclui:

• Direitos de gestão do canal do YouTube
• Direitos de gestão da conta do Twitter
• Direitos de gestão do site oficial do VTuber e direitos de autor dos vários elementos que compõem o site

É um esquema que envolve a venda ou compra de um “pacote” de negócios.

No entanto, ao transferir um negócio, é importante especificar claramente quais os direitos de autor que estão a ser transferidos.

Por exemplo,

Direitos de autor do personagem VTuber “●●”

Se a transferência de negócios for realizada com esta descrição, pode surgir a questão “Os personagens têm realmente direitos de autor?”, tornando ambíguo o que está a ser transferido.

Para tornar o objeto de transferência claro, pode-se considerar a seguinte descrição:

Direitos de autor de todas as ilustrações do personagem VTuber “●●” desenhadas por ●● entre ●● e ●●

Para mais detalhes sobre a aquisição e transferência de negócios de VTubers, consulte o seguinte artigo.

Resumo da relação entre personagens e direitos de autor

Os personagens não são obras literárias, por isso não são protegidos pelos direitos de autor. No entanto, isso não significa que se possa usar livremente o design de um personagem sem permissão.

Ilustrações específicas e outros são protegidos pelos direitos de autor, e se o design do personagem estiver registado como marca, também será protegido pelos direitos de marca.

Quando se faz uma criação secundária com base no design de um personagem, ou quando se colabora com jogos, filmes, etc., é necessário prestar atenção a estas relações de direitos.

A utilização ampla da propriedade intelectual pode trazer várias oportunidades de negócio.

Para isso, é essencial ter um conhecimento jurídico preciso. Se estiver interessado, por favor consulte um advogado especializado em negócios de PI.

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