Czy postacie nie mają praw autorskich? Podstawowa wiedza dla biznesu IP
Postacie z różnych mediów, takich jak manga, anime, gry, VTuber, są wykorzystywane w różnych biznesach, takich jak kolaboracje z grami z postaciami z anime czy publikacje książek.
Ten rodzaj biznesu, który generuje zyski z własnej własności intelektualnej poprzez takie zastosowania, nazywany jest “biznesem IP” (własności intelektualnej).
W związku z tym biznesem, wiele osób mogło słyszeć, że “ochrona praw autorskich nie obejmuje postaci”. Co to oznacza?
Czy na przykład umieszczenie postaci stworzonej przez kogoś innego w grze bez pozwolenia nie stanowi “naruszenia praw autorskich”?
Odwracając sytuację, jak można rozwijać biznes, chroniąc prawnie własne postacie?
W tym artykule wyjaśnimy związek między postaciami a prawami autorskimi.
Związek między postacią a prawem autorskim
“Teoria podziału na ideę i wyrażenie” a prawo autorskie
Prawo autorskie jest przyznawane do dzieł. W prawie autorskim, “dzieło” jest zdefiniowane w następujący sposób:
Coś, co kreatywnie wyraża myśli lub uczucia i należy do dziedziny literatury, nauki, sztuki lub muzyki
Japońskie prawo autorskie, artykuł 2, punkt 1, numer 1
Z tej definicji wynika, że aby coś było uznane za dzieło, musi konkretnie “wyrażać” “ideę”, taką jak myśli lub uczucia autora.
Tę zasadę, która rozróżnia ideę od wyrażenia i chroni tylko konkretne wyrażenie jako dzieło, nazywamy “teorią podziału na ideę i wyrażenie”.
W ramach “teorii podziału na ideę i wyrażenie”, ochrona idei i wyrażeń ma następujące wyraźne różnice:
- Idea: Ochrona jest zapewniana przez prawa patentowe i prawa do nowych pomysłów na użyteczność. Tylko zaawansowane pomysły, takie jak “wynalazki”, są objęte ochroną. Ponadto, prawa nie powstają, chyba że zostaną podjęte odpowiednie procedury prawne, takie jak złożenie wniosku.
- Wyrażenie: Ochrona jest zapewniana przez prawo autorskie. Nawet rysunek kwiatu, który amator narysuje na papierze w ciągu 10 sekund, jest objęty prawem autorskim i jest chroniony. Ponadto, nie jest wymagane żadne postępowanie aplikacyjne, a prawa powstają automatycznie w momencie stworzenia.
Idei w głowie są zasadniczo dla wszystkich, a ochrona dla osoby, która przypadkiem wpadła na pomysł jako pierwsza, powinna być ograniczona. Ponadto, konieczne jest ujawnienie, że “ta idea ma prawa kogoś innego” poprzez procedury takie jak złożenie wniosku.
Z drugiej strony, celem jest zwiększenie motywacji do działalności ekspresyjnej poprzez ochronę konkretnych wyrażeń, niezależnie od tego, czy wyrażenie jest artystyczne, czy ma wartość.
Te podstawowe koncepcje są odzwierciedlone w różnicach w ochronie idei i wyrażeń.
“Postać” to idea
Postacie w anime i mangach składają się z abstrakcyjnych koncepcji, takich jak charakter i ustawienia, oraz z konkretnych wyrażeń tych koncepcji w postaci projektu.
Ta postać sama w sobie jest ideą i nie jest dziełem.
W sprawie, w której spór dotyczył tego, czy nieautoryzowane rysowanie ilustracji “Popeye” stanowi naruszenie praw autorskich (sprawa “Popeye”), sąd stwierdził, że aby twierdzić, że doszło do naruszenia praw autorskich, nie wystarczy twierdzić, że “postać została użyta bez zgody”, ale trzeba określić, “który obraz/ilustracja (na przykład ilustracja z odcinka ● tomu ●) został użyty bez zgody”.
Dzieło w prawie autorskim to “coś, co kreatywnie wyraża myśli lub uczucia” (ten sam artykuł 2, punkt 1, numer 1), a w przypadku mangi publikowanej w formie odcinków, w której postacie o określonych nazwach, wyglądzie i rolach są rysowane wielokrotnie, każdy odcinek mangi, w którym postać jest rysowana, jest dziełem, a nie można powiedzieć, że tzw. charakter postaci jest dziełem, niezależnie od konkretnej mangi. W końcu, to, co nazywane jest charakterem, to abstrakcyjna koncepcja, która można by nazwać osobowością postaci, która została sublimowana z konkretnej ekspresji mangi, a nie sama konkretne wyrażenie, i nie można powiedzieć, że jest to coś, co kreatywnie wyraża myśli lub uczucia.
Wyrok Sądu Najwyższego z dnia 17 lipca 1997 roku (rok Heisei 9)
W skrócie,
- Mężczyzna w wieku około 30 lat, który jest marynarzem w mundurze marynarki, ma fajkę w ustach i staje się supermocny, gdy zje szpinak (to jest idea)
- Konkretny obraz/ilustracja Popeye’a narysowany na papierze (to jest wyrażenie)
Z tych dwóch, to, co autor posiada, to “prawo autorskie do 2 (konkretnego wyrażenia)”, a rysowanie ilustracji naśladującej Popeye’a może stanowić “naruszenie praw autorskich do 2 (konkretnego wyrażenia)”, ale nie “naruszenie praw autorskich do 1 (postaci)”.
Ochrona przez rejestrację znaku towarowego jest skuteczna
Jednym ze sposobów ochrony projektu postaci jest wykorzystanie praw do znaków towarowych.
Prawo do znaku towarowego jest prawem przyznanym przez prawo znaków towarowych, a chronione są formy wizualne, takie jak figury, litery, kształty przestrzenne itp. Projekt postaci może być również uznany za znak towarowy, jeśli spełnia określone wymagania.
W przypadku praw do znaków towarowych, jeśli użyjesz ilustracji naśladującej projekt postaci jako znaku towarowego, może to stanowić naruszenie praw do znaków towarowych, niezależnie od tego, czy znałeś oryginalny projekt.
W przeciwnym razie, aby twierdzić, że doszło do naruszenia praw autorskich, musisz udowodnić, że druga strona znała oryginalny projekt postaci i naśladowała go na tej podstawie.
Jeśli druga strona nie znała oryginalnego projektu postaci i sama stworzyła swoje dzieło, nie jest to naruszenie praw autorskich.
Jednak należy pamiętać, że prawa do znaków towarowych nie powstają, chyba że zostanie dokonana rejestracja znaku towarowego.
Ponadto, prawa do znaków towarowych mają określony okres trwania 10 lat od daty rejestracji, więc musisz pamiętać o ich odnowieniu.
Na temat ochrony przez rejestrację znaku towarowego, proszę zobaczyć również poniższy artykuł.
https://monolith.law/corporate/tradingcard-character-publicity-right[ja]
Do jakiego stopnia korzystanie z projektu postaci stanowi naruszenie praw autorskich?
Złożone aspekty sprawy Popeye
W sprawie Popeye, istniały pewne specyficzne okoliczności, które doprowadziły do sporu na temat różnicy między “postacią” a “wyrażeniem” aż do Sądu Najwyższego.
Popeye to postać stworzona w 1929 roku, a co do początkowych prac na jej temat, okres ochrony praw autorskich wyznaczony przez amerykański system prawny już wygasł.
Struktura sytuacji wyglądała więc następująco:
Istnieje “jedna postać (idea)”, której design (wyrażenie) jest przedstawiony w dużej ilości w osi czasu, a obraz, który wydaje się być stworzony na podstawie jednego z nich, jest stworzony bez pozwolenia.
W zależności od tego, na podstawie którego obrazu został stworzony, mamy do czynienia z:
- Obrazem lub ilustracją stworzoną na podstawie obrazu lub ilustracji, której prawa autorskie wygasły (a więc nie stanowi naruszenia praw autorskich)
- Obrazem lub ilustracją stworzoną na podstawie obrazu lub ilustracji, której prawa autorskie nadal obowiązują (a więc stanowi naruszenie praw autorskich)
Wniosek różnił się w zależności od sytuacji.
Zazwyczaj, na przykład, gdy istnieje nieautoryzowana ilustracja dotycząca pewnej postaci z komiksu, rzadko zdarza się, że problemem jest kwestia “czy ta ilustracja jest naśladowaniem ilustracji z tomu ●, odcinka ●”.
Co to jest “adaptacja”, której zakazuje prawo autorskie
Prawo autorskie zabrania “naruszenia prawa do reprodukcji”, które polega na dokładnym kopiowaniu lub prostym naśladowaniu obrazu lub ilustracji przedstawiającej daną postać.
Ponadto, nie tylko to, ale także tworzenie nowego dzieła na podstawie projektu postaci, tak, aby widz mógł zrozumieć, że odnosi się do oryginalnego projektu, jest zabronione jako “naruszenie prawa do adaptacji”.
W związku z tym, również działania polegające na deformowaniu projektu dotyczącego konkretnej postaci są zabronione.
Prawo autorskie i wytyczne dotyczące licencji
Tworzenie i publikowanie projektów, które mogą naruszać “prawo do kopiowania” lub “prawo do adaptacji”, może być dozwolone w pewnym zakresie zgodnie z wytycznymi.
Na przykład, w przypadku słynnej wirtualnej idoli, “Hatsune Miku”, publikacja dzieł pochodnych jest dozwolona w pewnym zakresie zgodnie z “wytycznymi dotyczącymi korzystania z postaci”.
Publikowanie postaci, które są powszechnie nazywane “prawami autorskimi”, w oryginalnej formie lub w formie ilustracji narysowanych przez siebie (tzw. “dzieła pochodne”), bez zgody właściciela praw, jest zabronione przez prawo autorskie i inne prawa. Nasze postacie, takie jak “Hatsune Miku”, są traktowane w ten sam sposób przez prawo.
piapro (Piapro) | Wytyczne dotyczące korzystania z postaci[ja]
Z drugiej strony, dla twórców, naturalnym pragnieniem jest publikowanie swoich dzieł, nawet jeśli są to dzieła pochodne, na Internecie i innych mediach. Nasza firma również chce, aby nasi klienci korzystali z naszych postaci jak najwięcej, o ile nie mają na celu zysku.
Te wytyczne jasno wskazują, że “nawet jeśli przeprowadzisz deformację, jest oczywiste, że będzie to adaptacja w kontekście praw autorskich Hatsune Miku”, ale “zgadzamy się na to w pewnym zakresie”.
Jednak, jak wskazano w wytycznych, korzystanie z projektów postaci w celach komercyjnych nie jest dozwolone.
Jeśli chcesz korzystać z nich w celach komercyjnych, będziesz musiał zająć się tzw. biznesem IP.
Jak korzystać z projektów postaci
Gdy popularne mangi są adaptowane na anime lub filmy, lub wykorzystywane do sprzedaży towarów, korzysta się z projektów postaci.
Określa się to jako “biznes IP”, który polega na zezwalaniu na korzystanie z tych materiałów w celach komercyjnych i czerpaniu zysków z opłat licencyjnych.
W tym artykule omówimy, jak korzystać z projektów postaci w ramach biznesu IP.
Przeniesienie praw autorskich
Jednym ze sposobów na korzystanie z projektów postaci jest przejęcie praw autorskich od ich twórcy.
Warto jednak zwrócić uwagę na “prawo do adaptacji” i “prawa do wykorzystania utworów pochodnych” podczas przejmowania praw autorskich.
Jeżeli nie zostanie wyraźnie zaznaczone w umowie, że odbierasz te prawa, uważa się, że pozostają one u cedenta.
Jeżeli te prawa nie zostaną przeniesione, na przykład, nie będziesz mógł twierdzić, że prawa autorskie są naruszane, jeżeli projekt postaci zostanie zdeformowany.
Nawet jeśli umowa stwierdza, że “prawa autorskie do projektu postaci ●● są przenoszone od B do A”, prawa takie jak “prawo do adaptacji” nie są przenoszone.
Dlatego konieczne jest wyraźne stwierdzenie, że przenosisz również prawa takie jak prawo do adaptacji, na przykład, “prawa autorskie do projektu postaci ●● (w tym prawa określone w artykułach 27 i 28 Japońskiej Ustawy o Prawie Autorskim) są przenoszone od B do A”.
Zawarcie umowy licencyjnej
Inną metodą jest zawarcie umowy licencyjnej dotyczącej korzystania z projektu postaci z twórcą, zamiast przejmowania praw autorskich.
W umowie licencyjnej można nałożyć różne ograniczenia na korzystanie z projektu postaci.
Na przykład, można określić, w jaki sposób i jak często można korzystać z projektu postaci, jak długo trwa okres korzystania, itp.
„Prawa autorskie do postaci” i uwagi dotyczące przeniesienia przedsiębiorstwa
W ostatnich latach często obserwuje się przejęcia biznesów związanych z wirtualnymi YouTuberami, tzw. VTuberami.
Ma to związek z trudnościami związanymi z zwiększaniem liczby subskrybentów kanałów na YouTube czy innych platformach od zera, a także z faktem, że przejęcie istniejącego kanału lub konta jest szybszym rozwiązaniem. Stąd też istnieje zapotrzebowanie na takie przejęcia biznesowe.
Przy przejmowaniu VTubera, często stosowanym rozwiązaniem jest „przeniesienie przedsiębiorstwa”. Przeniesienie przedsiębiorstwa obejmuje:
- prawa do zarządzania kanałem YouTube,
- prawa do zarządzania kontem na Twitterze,
- prawa do zarządzania oficjalną stroną VTubera oraz prawa autorskie do różnych elementów tworzących stronę.
Jest to schemat, który pozwala na sprzedaż lub zakup całego „pakietu” biznesowego.
Jednakże, podczas przenoszenia przedsiębiorstwa, ważne jest, aby dokładnie określić, które prawa autorskie są przenoszone.
Na przykład, jeśli przeniesienie przedsiębiorstwa zostanie przeprowadzone z zapisem:
Prawa autorskie do postaci VTubera „●●”
może to prowadzić do problemów, takich jak „Czy postać ma w ogóle prawa autorskie?”, co sprawia, że niejasne jest, co dokładnie jest przenoszone.
Aby jasno określić, co jest przenoszone, można rozważyć następujące sformułowanie:
Prawa autorskie do wszystkich ilustracji postaci VTubera „●●”, stworzonych przez pana/panią ●● od dnia ●● do dnia ●●
Więcej informacji na temat przejęcia i przeniesienia przedsiębiorstwa VTubera można znaleźć w poniższym artykule.
https://monolith.law/corporate/virtual-youtuber-ma[ja]
Podsumowanie związku między postacią a prawem autorskim
Postacie nie są dziełami autorskimi, dlatego nie są chronione prawem autorskim. Jednakże, nie oznacza to, że można swobodnie korzystać z projektu postaci bez zgody.
Konkretne ilustracje i inne są chronione prawem autorskim, a jeśli projekt postaci jest zarejestrowany jako znak towarowy, jest również chroniony prawem znaków towarowych.
Podczas tworzenia twórczości wtórnej na podstawie projektu postaci, lub podczas współpracy z grami, filmami itp., należy zwrócić szczególną uwagę na te prawa.
Szerokie wykorzystanie własności intelektualnej może przynieść różne szanse biznesowe.
W tym celu niezbędna jest dokładna wiedza prawnicza. Jeśli jesteś zainteresowany, skonsultuj się z adwokatem specjalizującym się w biznesie IP.
Informacje o tworzeniu i przeglądaniu umów przez naszą kancelarię
W Kancelarii Prawnej Monolith, jako prawnicy specjalizujący się w prawie IT, internetowym i biznesowym, oferujemy szeroki zakres usług nie tylko w zakresie biznesu IP, ale także w innych dziedzinach, dla naszych stałych klientów i firm klientów.
Jeśli jesteś zainteresowany, zapraszamy do zapoznania się ze szczegółami poniżej.
Category: Internet
